Événements

Depuis 2023, la Cie 209 organise des événements culturels. Nous accueillons régulièrement des films, des lectures, des concerts et des expositions à Upcycling à Neukölln (Hobrechtstr. 54 10247 Berlin). L'odeur de la sciure après le ponçage ou l'arrivée régulière de petits trésors d'une époque révolue, qui façonnent la vie quotidienne dans l'atelier de Hobrechtstr., semblent être idéales pour l'inspiration et l'échange. Notre objectif est de rassembler les artistes et leur public. Nous croyons que le cadre inhabituel des événements a un impact positif sur le rassemblement et peut ouvrir de nouvelles façons d'interagir les uns avec les autres et nous nous sentons reconnaissants d'être là.

Pour être informé de nos événements, vous pouvez vous abonner à notre newsletter et/ou nous suivre sur Instagram.


PROCHAINEMENT









ARCHIVES

WITH OPEN BOOK - 4e édition
Lecture par : vous
27 mars 2026

C'est devenu une tradition. De temps en temps, nous nous réunissons et ouvrons l'espace à tous pour venir lire ce qu'ils ont dans le cœur, qu'ils l'aient écrit eux-mêmes ou non.

Comme chaque fois, chacun a apporté divers textes qui les émeuvent et qui demandent à être partagés. Qu'il s'agisse d'essai, de poème, d'entrée de journal ou d'article scientifique - tout est le bienvenu. Maximum 10 minutes par personne, dans la langue qu'ils souhaitent.

VOLKSVERTRETER
Projection de film
26 novembre 2025

Réalisateur : Andreas Wilcke

Sur une période de trois ans, le film suit quatre politiques de l’AfD au Bundestag et dans leurs circonscriptions. Ils accordent à la réalisatrice un accès inhabituellement proche de leurs processus de travail. On les voit élaborer des stratégies, rédiger des textes, interagir avec les citoyens autour de tables de régulières ou via les réseaux sociaux, pour lesquels ils créent constamment du contenu.

Vous pouvez regarder la bande-annonce ici.

WITH OPEN BOOK - 3e édition
Lecture par : vous
17 octobre 2025

C'est devenu une tradition. De temps en temps, nous nous réunissons et ouvrons l'espace à tous pour venir lire ce qu'ils ont dans le cœur, qu'ils l'aient écrit eux-mêmes ou non.

Comme chaque fois, chacun a apporté divers textes qui les émeuvent et qui demandent à être partagés. Qu'il s'agisse d'essai, de poème, d'entrée de journal ou d'article scientifique - tout est le bienvenu. Maximum 10 minutes par personne, dans la langue qu'ils souhaitent.

Ce qui a été lu cette fois :
Einhard: Vita Karoli Magni - Das Leben Karl des Großen (Andreas)
Richard Wilkinson, Kate Pickett: The spirit Level, Why equality is better for everyone (Lukas)
Andreas Markus: Wie die Schwulen Brad Pitt (Andreas)
Tove Jansson: Die Mumins, Herbst im Mumintal (Bärbel)
Vinciane Despret, Christine Aventin, Juliette SalmeBento: Demeurer en mycélium - Living in Mycelium (Mathilde)
Mario Benedetti: Los Bomberos - Die Feuerwehrleute (Andreas)
Jutta Jazz: Kieselsteine (Jutta)
Anke Müller: Novemberblümchen (Anke)

NO LAND'S SONG
Projection de film
26 septembre 2025

Réalisateur : Ayat Najafi

Dans No Land's Song, Ayat Najafi accompagne sa sœur Sara Najafi, une musicienne à Téhéran, dans sa tentative d'organiser un concert avec des parties solo féminines – même si les femmes sont interdites de se produire en solo devant un public mixte depuis la Révolution islamique de 1979.
Le documentaire montre les obstacles bureaucratiques et sociaux auxquels Sara et les autres artistes participants font face. Il suit un work in progress : le développement d'une collaboration entre Sara Najafi et les trois chanteuses étrangères Élise Caron, Jeanne Cherhal et Emel Mathlouthi. Mais aussi entre les chanteuses et le cinéaste.

WITH OPEN BOOK - 2e édition
Lecture par : vous
17 juillet 2025

Après la merveilleuse première soirée de partage de l'automne dernier, j'ai décidé de répéter l'expérience. La première édition a renforcé ma conviction que beaucoup de gens ont besoin d'un lieu où ils peuvent partager leurs lectures et donc leurs réflexions.

Encore une fois, chacun a apporté divers textes qui les émeuvent et qui demandent à être partagés. Qu'il s'agisse d'essai, de poème, d'entrée de journal ou d'article scientifique - tout est le bienvenu. Maximum 10 minutes par personne, dans la langue qu'ils souhaitent.

Cette fois, j'ai vu cette soirée comme une sorte de laboratoire intellectuel - un lieu où différentes voix et perspectives se rencontrent. Je sens que les espaces se ferment lentement, que chacun est plus réticent à s'ouvrir à l'altérité. C'est précisément pour cette raison que j'offre cet espace, que chacun peut s'approprier et créer pour un moment. Vivre l'inclusion, avec tous les risques que cela comporte - mais je vous jure, ils ne sont même pas si élevés !

Entre autres, nous avons lu des extraits de ces textes :
Andreas Markus, Popcorn (Andreas)
Helena Sattler, A state of mind, pièce de théâtre, work in progress (Helena)
Hildegard Knef, Insel meiner Angst (Tristan)
Louis Aragon, J'entends, j'entends (Tristan)
Tomas Gösta Tranströmer (Ulf)
Jeongrye Choi, Forest, trouvé dans le métro londonien (Bärbel)
Audre Lorde, Echoes, A Litany for Survival (Mathilde)

UNE SOIRÉE AVEC FRÉDÉRIC JAEGER
Projection de courts métrages
13 juin 2025

Réalisateur : Frédéric Jaeger

Nicht nur Körper (Pull It Off) (16 min)
Ein Raum für Männer (Men's Room) (5 min) co-réalisé avec Manuel Inacker
Ununterbrochen reden (The Deluge) (12 min) co-réalisé avec Nino Klingler
Endlich wieder möglich (The Debris) (15 min) co-réalisé avec Nino Klingler

Pour marquer la sortie de son premier long métrage, nous avons jeté un coup d'œil aux courts métrages de Frédéric Jaeger. Mot-clé : Queer. Le travail de Frédéric est façonné par des questions sans réponse. Ses films sont comme une recherche dans le monde de nos désirs et aspirations. Un mélange de sensualité et de sensibilité, avec des moments d'inconfort. Frédéric : "J'aime les situations qui semblent déplacées."

Il a étudié les études cinématographiques et la philosophie à la Freie Universität Berlin et l'art et les médias à l'Universität der Künste Berlin. Ses courts métrages ont été présentés dans des festivals dont Go Short, Max Ophüls Preis, Underdox, Rencontres Internationales Paris/Berlin, à Dresde, Hof, Oslo, Paris, Francfort, Bucarest, Moscou, Weiterstadt, Landshut et São Paulo. Son premier long métrage ALL WE EVER WANTED a été présenté en première au Festival du film de Munich en 2024. Avant de se tourner vers la réalisation cinématographique, il a travaillé pendant de nombreuses années comme critique de cinéma et programmateur de festival, notamment en tant que directeur artistique de la Woche der Kritik Berlin.

Suite à la projection, une discussion a eu lieu avec Frédéric, rejoint par Nino Klingler, explorant les interconnexions entre les courts métrages et réfléchissant au contexte de leur développement, entre autres les effets de la pandémie COVID sur la façon dont les gens peuvent se connecter les uns avec les autres.

En savoir plus sur le travail de Frédéric Jaeger ici.

BABA KUSH
Projection de film
28 février 2025

Réalisateur : Leon Kluth

Les adolescents Max et Uli sont surpris par la police alors qu'ils fument dans une cabine téléphonique. Ils verrouillent la porte et sont pris au piège - les officiers à l'extérieur, les deux garçons à l'intérieur. Une confrontation s'ensuit dans un espace confiné. Au cours d'une longue nuit, les deux réalisent qu'ils ne sont plus amis. C'est ainsi qu'on pourrait résumer l'histoire du film. Baba Kush inspire par sa vitalité et sa finesse. Ce film intime parle d'amitié, de grandir et de famille.

Leon Kluth est un jeune réalisateur (et très vivant), scénariste et monteur de Braunschweig. Après avoir étudié à la Braunschweig University of Art (HBK), il a fondé une société de production cinématographique et produit des courts métrages, des clips musicaux et des films d'image. En plus de son travail de réalisateur et de cinéaste indépendant, il dessine des mondes fantastiques avec des milliers de personnages sous le pseudonyme Papa Damaskus.

Après le film, nous avons eu une conversation approfondie avec Leon sur le processus créatif et les défis derrière ce premier long métrage, qu'il a écrit, réalisé, produit et monté comme une production indépendante. Le film a eu sa première aux Hofer Filmtage 2024. Il a été nominé pour le Förderfilmpreis Neues Deutsches Kino et le New Faces Award dans la catégorie "Meilleur film de début", entre autres.

En savoir plus sur Leon Kluth ici.

EINE ART WEIHNACHTSFEIER
Exposition, Concert, Dégustation de vin naturel
Co-organisé avec Samovino
7 décembre 2024

Artistes : Fabian Kalker & Gabriel Vormstein

En réfléchissant sur une année qui avait été riche en rencontres et découvertes, nous avons reconnu à quel point il peut être difficile de trouver de la lumière dans des temps difficiles, quand les fronts se durcissent et les cœurs suivent. Dans ce contexte, nous nous sommes réunis avec Samovino pour organiser une célébration rassemblant art, musique et vin naturel. Cela a rendu le rassemblement d'autant plus significatif, car il a réuni ceux qui avaient soutenu les divers événements que nous avons organisés tout au long de l'année.

La soirée a servi comme notre façon de créer de l'espace pour la conversation à travers le travail artistique, et la réponse a été touchante. Nous l'avons conçue comme une sorte de fête de Noël - une célébration de l'Avent où les gens pouvaient se connecter, trouver l'inspiration et célébrer la créativité ensemble. Nous avons accueilli deux artistes dont le travail a touché les participants par sa fragilité et sa sensibilité remarquables : le peintre Gabriel Vormstein et le musicien Fabian Kalker.

Complétée par les vins naturels de Samovino et la nourriture soigneusement préparée d'Elena Giampaoli, la soirée a fourni un cadre idéal pour de beaux échanges. La combinaison d'art visuel, de musique live, de bon vin et de repas partagés a créé une atmosphère chaleureuse où les conversations coulaient naturellement et les connexions s'approfondissaient.

Pour en savoir plus sur Fabian Kalker ici, sur Gabriel Vormstein ici et sur Samovino ici.

WITH OPEN BOOK
Lecture par : vous
4 novembre 2024

L'idée de cette soirée est venue du besoin de partager quelque chose. J'ai réalisé que ces découvertes qui m'inspirent - qu'il s'agisse d'un livre, d'une œuvre d'art, d'un mouvement particulier de pensée, d'un paysage ou quoi que ce soit - viennent presque toujours avec le désir de les partager avec d'autres. Précisément parce qu'elles m'inspirent ! Mais à qui dois-je m'adresser ? Je suis convaincu que si je ressens ce désir, d'autres doivent le ressentir aussi. Par conséquent :

J'ai proposé une soirée de partage où n'importe qui peut venir et lire d'un livre qu'il veut partager avec d'autres. Chacun peut lire ce qu'il veut, dans la langue qu'il veut, pour un maximum de 10 minutes par personne.

Il n'y a pas de restrictions de genre ou autres, pas de thème, juste le désir d'ouvrir un espace d'échange qui peut être approprié par n'importe qui comme il le souhaite et être surpris par ce qui émeut les autres. Parce que je crois que la circulation des idées - qu'il s'agisse d'essais politiques ou de poésie - est une force motrice essentielle pour changer le monde (si cela est même possible). Nous devons élargir notre champ de vision, un peu comme Xavier Dolan élargit le champ de vision de sa caméra dans son film Mommy, dans lequel le personnage Steve est poussé au bord de l'écran et transforme le format vertical du film en format paysage.

Ouvrir le champ des possibles.

Entre autres, des extraits des textes suivants ont été lus à haute voix :
Adam Nicolson, The Seabird's Cry: The Lives and Loves of the Planet's Great Ocean Voyagers (Lukas)
Filippo Tommaso Marinetti, Manifest des Futurismus (Andrea)
Jean Cocteau, La machine infernale (Mathilde)
Émile Ajar, L'angoisse du Roi Salomon (Anaïs)
Atatürk'ün gençliğe hitabesi

GO OUT AND PLAY
Projection de film et concert
4 octobre 2024

Concert : Antje Vowinckel & Els Vandeweyer
Film : Philip Morris & Jérémie Pujau

En 2013, Salon Bruit e.V. et Audition Records ont organisé une série de concerts d'artistes de la scène expérimentale dans le cinéma d'un ancien bâtiment résidentiel à Berlin. Chaque concert a été filmé et publié en ligne, accompagné d'un entretien avec l'artiste, pour fournir un aperçu partiel mais nécessaire d'une scène très dynamique qui est malheureusement peu documentée et l'était encore plus à l'époque.

À partir de ce matériel hétérogène, le film tisse ensemble les récits de ce groupe de femmes et retrace leur parcours musical à travers leurs expériences individuelles et les défis qui les ont menées à Berlin pour rejoindre une scène qui leur offre peu de chances de récompense financière ou de succès grand public.

En accord avec la façon dont les protagonistes conçoivent leur musique, ce documentaire expérimental offre également un aperçu de leur approche unique de la création et de la performance dans un genre qui défie les règles et structures musicales dominantes par des choix esthétiques radicaux.

Avant la projection du film, deux des protagonistes du film, Antje Vowinckel et Els Vandeweyer, ont donné un concert en duo guitare-saxophone. Ensuite, il y a eu une discussion avec l'un des réalisateurs du film, Jérémie Pujau.

En savoir plus sur le travail de Jérémie Pujau ici.
Et sur les musiciennes Els Vandeweyer et Antje Vowinckel.

THAT USED THIS THERE / POETS CORNER
Atelier de poésie
6 juillet 2024

Artiste : Katarina Gotic
Poet's Corner et Cie 209 ont invité Katarina Gotic à diriger un atelier à Upcycling. Ensemble, nous avons recyclé de vieux textes et créé une sculpture textuelle. Nous avons copié, coupé, écrit, réécrit, peint, collé, percé, et avons réussi à faire fonctionner le tout d'une manière ou d'une autre - en utilisant des matériaux trouvés ce jour-là. Nous avons exploré, expérimenté et discuté de ce que signifie l'upcycling tant pour le monde que pour la poésie. Le résultat a été présenté au public au Silent Green Kulturquartier dans le cadre du Poesie Festival (Haus für Poesie).

Katarina Gotić est une poète et artiste conceptuelle de Bosnie, qui crée aussi des collages et travaille avec des matériaux trouvés. Cette année, elle a publié son premier livre de poésie, we need a breathing tongue between (Kith Books, 2024).

En savoir plus sur le travail de Katarina Gotic ici.
Et sur le Poesie Festival ici.

SOUK MACHINE / 48 STUNDEN NEUKÖLLN
Installation sonore
27-30 juin 2024

Artistes : Leila Boutaam, Adrien Rouchaleou & Memona Boutaam

Dans le cadre du Festival 48 Stunden Neukölln, Clean Plate Society a présenté une installation sonore, Souk Machine. Ce projet, dirigé par Leila Boutaam, Adrien Rouchaleou et Memona Boutaam, s'est concentré sur la capture des voix et chants des vendeurs de marché, explorant la signification des dialectes et voix de migrants dans la formation des cultures urbaines. Les visiteurs se sont engagés avec l'installation, qui a mis en évidence les paysages sonores diversifiés de nos communautés, particulièrement face à la gentrification. Cet événement a célébré la diversité culturelle à travers la nourriture et le son, favorisant les relations intercommunautaires. Les participants ont également savouré des vins naturels de Samovino, qui pouvaient être dégustés devant l'atelier sur la rue qui avait été fermée pour l'occasion, contribuant à une atmosphère vibrante et engageante pour l'interaction sociale.

En savoir plus sur 48 Stunden Neukölln ici.

JUSTIZ UND KLIMAWANDEL
Table ronde
18 juin 2024

Invités : Tina Löffelsend (BUND), Emmanuel Schlichter (Green Legal Impact) & Zoe Ruge (RAZ e.V. / Letzte Generation)
Modération : Caroline Elias
Enregistrement graphique : Anaïs Edely

Pour la première fois, nous avons ouvert l'espace pour une discussion politique et avons invité divers acteurs à parler du rôle des décisions de justice dans la lutte contre le changement climatique. La discussion a abordé à la fois les diverses poursuites contre les États pour inaction climatique et les poursuites contre les activistes climatiques dans le contexte d'actions de désobéissance civile. Le point de départ était la question de savoir si ces jugements pourraient jouer un rôle dans la politique allemande (ou même européenne) et quel impact à long terme ces jugements pourraient avoir en termes de lutte contre le changement climatique. Cette table ronde a été organisée suite au jugement de la Cour européenne des droits de l'homme émis ce printemps-là, qui a marqué un précédent significatif en condamnant l'État suisse pour son échec à agir sur le changement climatique, en faisant le premier tel jugement au niveau européen.

La discussion peut être visionnée ici.

En savoir plus sur le travail d'Anaïs Edely ici.

Pour continuer la discussion :
BUND-Klimaklage
Green Legal Impact
Rechte der Natur
Raz e.V

THE WORLD IN SMALL PIECES
Projection de film
25 mai 2024

Réalisateur : Reveka R

Dr. Hans Joachim Paul, un physicien retraité de 73 ans, exprime ses sentiments sur la retraite en modélisant le monde en petites figurines et en profitant de la nature dans sa serre. Il retourne occasionnellement à son institut, où son passé résonne encore.

Reveka R, une jeune documentariste d'Ukraine, est arrivée à Berlin au début de la guerre. À travers son cinéma, elle traite ses expériences, utilisant sa caméra pour plonger dans les complexités de Berlin et des sociétés européennes. Reveka considère son travail créatif comme essentiel pour son bien-être mental, explorant souvent des thèmes à travers le prisme de personnages spécifiques.

Le film est un portrait bizarre du Dr. Paul, qu'elle a rencontré dans le sous-sol de l'institut. Leur amitié s'est épanouie alors qu'elle cherchait à comprendre la physique tandis qu'il partageait ses passe-temps et croyances peu conventionnels.

En savoir plus sur Reveka R et le film ici.

OUTRUN*
Lecture
23 mars 2024

Auteur : Christoph Mille

Outrun* de Christoph Mille est une collection de micro-histoires qui créent collectivement une mosaïque riche et expansive de la vie et de la mort d'un voyageur à la recherche de l'unique, le vrai niveau bonus - où les pièces d'or tintent, Peach porte sa tenue de plage, et les gens chantent votre nom. Cela commence à Berlin-Ouest dans les années 1980.

Christoph Mille a étudié le design, parle japonais, développe des logiciels de drones et d'IA agricole, et a écrit un long métrage. Christoph a lu environ 10 micro-histoires. Outrun* est encore un work in progress.

INTERIOR SPACE
Exposition, Dégustation de vin, Concert, Lecture, Entretien d'artiste
Co-organisé avec Samovino
24-26 novembre 2023

Peintre : Laura Sagmeister

Laura Sagmeister est une artiste établie de Vojvodine, Serbie, connue pour ses peintures et dessins puissants qui explorent son moi le plus profond. Son intérêt pour les formes abstraites des fruits, corps et arbres l'a guidée dans sa quête de contact avec son inconscient. Son "Interior Space" est créé à partir de signes qui deviennent visibles quand nous nous éloignons du monde saturé d'aujourd'hui, révélant un espace unique pour la réflexion individuelle.

Accompagnant l'exposition était son mari, Erne Sagmeister, l'un des vignerons les plus intéressants de Serbie, un entretien d'artiste, une lecture et un beau concert de jazz par le N. Cavoli Trio.

En savoir plus sur Laura Sagmeister ici
Sur Erne Sagmeister ici.
Sur la musique de Nick Cavoli ici et ici.
Et pour découvrir les vins de Samovino ici.

ENDEFR